Trash the Dress

A diferencia del resto de los estilos de fotografía antes reseñados, el estilo Trash the Dress (TTD) o Rock the Frock es exclusivo para un tipo de evento: ¡Las Bodas!. Mientras que la fotografía tradicional, la documental y hasta la fashion o ilustrativa se ha podido adaptar a todo tipo de eventos (bodas, corporativos, cumpleaños, comuniones, etc.) Trash the Dress es la fotografía donde los únicos protagonistas son los novios.

Éste estilo de fotografía de boda se caracteriza por contrastar con la elegancia del gran evento. Es por esto que la sesión no se realiza el día de la boda sino en un ambiente totalmente ajeno, provisto de un estilo más fashion, glamoroso y, generalmente, cuando los novios han vuelto de su luna de miel. El significado de un Trash the Dress es como una declaración de que la boda se ha realizado ya y que el vestido no volverá a usarse. El propósito de usarlo ha quedado atrás, por lo que no importara ensuciarlo, mojarlo o en casos extremos, tirarlo o destruirlo.

La clase de maltrato que reciba tu vestido de novia va a depender de las locaciones que elijas y que tanto te diviertas con él. La idea de este tipo de sesiones es, justamente, dejar esa preocupación a un lado y expresarte plenamente. Desde jugar tú deporte favorito, nadar en el río, revolcarte en la arena, o hasta ir al parque y jugar como niños, la verdad no hay límites. ¡Eso es lo maravilloso de este tipo de sesión fotográfica!

Como en éstas sesiones se tratan de crear oportunidades fotográficas inusuales, se suelen elegir escenarios como la playa, el campo, un parque de atracciones, el centro de una ciudad, las calles de la ciudad, techos de casas, edificios abandonados, campos deportivos, edificios antiguos o súper modernos, y hasta el metro. Basta encontrar un lugar altamente estético y en el que se sientan cómodos para obtener una sesión fotográfica inolvidable.

Ahora hay algo muy importante que se debe decir. Una sesión Trash the Dress no es para cualquier novia, esta debe ser atrevida y no deberá importarle el estado en el que termine el vestido, eso dependerá totalmente de ella. No por esto la sesión dejará de ser muy romántica e incluso divertida. ¿Eres tú una de ellas?

Fotografía ilustrativa y tipo fashion

Éstos dos estilo de fotografía están tomando auge en el mundo fotográfico de eventos y, debido a que son muy similares, decidimos agruparlos en una misma publicación.

La fotografía ilustrativa

Se origina en el medio publicitario y es aquella foto tomada con la intención de ilustrar. Por lo tanto, es alterada, manipulada, editada y compuesta a cualquier nivel, desde la imagen y su nacimiento en el sensor de la cámara hasta la integración (análoga o digital) de elementos (naturales y/o artificiales).

En cuanto a la fotografía de eventos, este estilo de fotografía se distingue por darle al fotógrafo libertad creativa, capturando a los protagonistas con un carácter relativamente espontáneo, en lugares únicos y de trabajar las fotografías en postproducción para obtener imágenes muy especiales y originales.

Su carácter espontáneo hace que tenga un parecido al estilo fotográfico documental, con la diferencia de que el fotógrafo no está registrando los eventos del día sino que crea una situación y usa al máximo sus habilidades fotográficas para reflejar tanto su visión creativa como los sentimientos de los protagonistas y el interés del lugar.

Además, la fotografía ilustrativa se divide en varios tipos:

Fotografía urbana: en ella se utilizan espacios citadinos como, por ejemplo,  un parque público. Hay rincones de la ciudad que son escenarios ideales por su carácter y actitud: paredes con grafitis, escaleras de servicio, estaciones del metro, etc. Las azoteas con vista a toda la ciudad también son una excelente alternativa si vives en una ciudad con una arquitectura interesante.

Fotografía en la naturaleza: este tipo de fotografía ilustrativa brinda una infinidad de escenas donde desarrollar las sesiones fotográficas: lagos con muelles, jardines botánicos, viejas haciendas, granjas, bosques y playas. Todas son excelentes opciones.

Fotografía en locaciones especiales: estos lugares requieren, generalmente, de algún permiso para realizar la sesión fotográfica pero ofrecen escenarios con mucha personalidad. Por ejemplo, un hotel de lujo, una casa con detalles arquitectónicos impresionantes, una estación de tren, un parque de diversiones, el campus de una universidad, una colonia de época, una colonia étnica, ect.

                   

Para que puedas disfrutar de la sesión fotográfica sin preocuparte por dónde están y si es seguro, te recomendamos que selecciones un fotógrafo con experiencia en este tipo de fotografía y tratar de seleccionar lugares que ya conozcas con anterioridad. Y, si pueden ir en grupo, ¡mucho mejor!

Fotografía tipo fashion

La fotografía tipo fashion nace de la fotografía de moda. Tiene su parecido con la fotografía ilustrativa en cuanto a la puesta en escena y a la libertad creativa del fotógrafo. Sin embargo, cuenta con algunos elementos más como la opción de que las fotografías puedan ser espontáneas como puedan ser posadas. También se diferencia en que suelen estas acompañada por un maquillador y estilista para que los protagonistas luzcan lo mejor posible en uno o varios looks. Además, pueden haber cambios de ropa y, finalmente, es común incorporar accesorios, objetos de utilería y hasta mascotas.

Dentro de esta categoría se encuentra la llamada “Trash the dress” o “Rock the frock” que suele ser muy divertida, romántica e inolvidable. De ella hablaremos en una publicación más adelante.

Este tipo de fotografía, además de realizarse en locaciones especiales, también maneja la opción de llevarla a cabo en un estudio. En ellos se cuenta con amplia variedad de telones de fondo y utilería que te transportan de simples fondos negros y blancos pero ultra chic, a escenas del viejo oeste, del Hollywood de los años 20 y hasta a países de hadas y duendes. Todo en cuestión de minutos. Si cuentas con un fotógrafo especializado en este tipo de fotografía, tendrás un sinfín de posibilidades sin tener que salir a ningún lado.

Ahora ya conoces un par de los estilos fotográficos más actuales. Ellos son una excelente opción para preservar las emociones del evento y dejar un registro fabuloso de sus protagonistas.

Ten presente que no importa cual sea la visión fotográfica que tengas de ese gran día, recuerda contratar a un fotógrafo que cuente con un portafolio  representativo al look que deseas para tus fotos. Además, no olvides que la comunicación es esencial, así que asegúrate de compartir en la entrevista con tu fotógrafo qué es lo que esperas de tus fotografías.

Mitos del estilo fotográfico documental

Cómo describimos en una publicación anterior, la fotografía documental de eventos es de todo menos tradicional. Mas bien es rebelde y está llena de mitos. Ahora, en esta edición descubrirás los 6 mitos más comunes sobre éste estilo fotográfico y la verdad al respecto.

1er mito: Sólo se toman fotos en blanco y negro.

Esta creencia es originada por el hecho de que, en sus inicios, la fotografía documental artística se tomaba en blanco y negro. Sin embargo, hoy en día y con la era digital súper desarrollada, ya no es necesario escoger entre blanco y negro, color o sepia. El estilo fotográfico dependerá enteramente del fotógrafo que elijas y su estilo profesional.

2do mito: Las fotos suelen ser granulosas y no siempre se ven claras.

Este mito se originó porque muchos fotógrafos, dedicados a éste estilo de fotografía, prefieren la luz natural al flash. Existen muchas razones para esa preferencia, empezando por el hecho de que en cuanto se ve el flash la foto deja de ser espontánea y, si se van a tomar tres fotos seguidas, para la segunda y la tercera los sujetos ya habrán notado la presencia del fotógrafo.
La verdad es que, aunque tener suficiente luz natural para crear bellas fotografías es el sueño de todo fotógrafo, no todos los lugares cuentan con condiciones de luz perfecta, por lo que muchos fotógrafos dedicados a este estilo, incorporan el uso de flashes de rebote y de reflectores. 

3ero: Nadie sale bien en las fotos espontáneas.

Hay dos razones que generan este mito. Una de ellas es el hecho de que cuando posas ya estás ofreciendo lo mejor de ti, facilitándole al fotógrafo tomar esa foto perfecta. La otra es que el fotógrafo se enfoca principalmente en los momentos y no presta suficiente atención a cómo lucen los protagonistas, pudiendo sacrificar belleza por espontaneidad. Pero no necesariamente esto tiene que ser así, siempre hay un punto medio. Es importante que estudies muy bien su trabajo y tengas una muy buena comunicación con tu fotógrafo.

4to: Es un estilo fotográfico muy impredecible.


Lo cierto es que el factor de lo impredecible lo va a marcar el evento en si. Todo evento tiene algo de impredecible desde el momento en que se reúne un grupo de individuos a celebrar un acontecimiento importante. Un punto a favor de éste estilo fotográfico es tener imágenes que reflejen lo único y especial de tus invitados.

5to: Tal vez no tengas ni una foto con tu familia.


Para que esta situación no ocurra debes asegurarte de crear momentos especiales con ellos. Así, tendrás fotos donde se incluya a tu familia sin sacrificar el estilo documental. Claro está que esto es un mayor reto que sólo posar ante la cámara todos juntos pero, definitivamente, es la mejor oportunidad de crear momentos en familia que te encantarán recordar. Sólo debes crear oportunidades para tu fotógrafo.

6to: Dependerás de lo que el fotógrafo considere que son los momentos importantes.


La mejor manera de contrarrestar esta idea es con comunicación. Si quieres tener la seguridad de que tanto los momentos que tú consideras importantes, como que tu familia y amigos estén en las imágenes; habla con tu fotógrafo y comparte con él todo lo que deseas ver en tus fotos. No hablo de una lista de fotos como en el caso de la fotografía tradicional, se trata de establecer una buena comunicación con la persona que va a fotografiar ese importante día y de darle una pauta de qué es lo más importante para ti. Esa información ayudará al fotógrafo a expresarse artísticamente y crear fotografías únicas, irrepetibles, y reflejando lo más importante de tu día.

Espero que éste artículo te ayude a conocer un poco más el estilo de fotografía documental, ampliando tu visión, conociendo las verdades y siguiendo los consejos.

Fotografía documental

En un sentido estricto, se considera fotografía documental la que constituye evidencia en relación a la realidad. Es decir, es la documentación fotográfica de las condiciones y del medio en el que se desenvuelve el hombre, tanto en forma individual como social. Desde que comenzó a usarse éste estilo de fotografía en la fotografía de eventos ha dado resultados asombrosos, convirtiéndose en uno de los estilos predominantes y de mayor éxito en cuanto a la satisfacción de los clientes.

A diferencia del reportaje gráfico o fotoperiodismo, en la fotografía documental se trata de contar una historia. Es muy común mezclar o confundir estos estilos, ya que el fotoperiodismo se nutre de la fotografía documental y forma parte de esta. Sin embargo, y a pesar de que compartan la misma técnica, el estilo documental no está atado a lo circunstancial, a la noticia como finalidad primaria como si lo es en el reportaje gráfico. Por lo tanto, constituye una reflexión del fotógrafo, un intento de comprender y, naturalmente, de mostrar al hombre en sus momentos. Aplicado a un evento social, la fotografía documental sería una documentación de los acontecimientos que cuenten la historia de una manera muy natural.

Los fotógrafos apegados a este estilo fotográfico estarán presentes en todos los momentos importantes, capturándolo todo, sin tomar fotografías posadas de ningún tipo ni manipular ninguna de las situaciones. Por lo tanto, el tipo de fotografías que se obtendrán serán francas y espontáneas.

La ventaja más importante de este estilo es que las fotografías del evento serán realmente únicas, ya que no habrá una lista de poses, ni nada por el estilo, que sea "igual" a la de otros eventos similares. Además, el fotógrafo no se "siente" ya que un fotógrafo periodista no estará acomodando a las personas para una u otra pose. Más bien el fotógrafo (o equipo de fotógrafos) está ahí presente pero sin ser muy notados tomando las fotos que su instinto le dicta son importantes.

Esto trae como consecuencia que los protagonistas puedan estar más relajados y a gusto en el evento, ya que no estarán posando para las fotos. Se pueden entregar a disfrutar el día de lleno y olvidarse del fotógrafo. Asimismo, las fotografías tendrán un look mucho más natural y espontáneo porque el fotógrafo sabrá tomar las fotos cuando todos los sujetos luzcan bien sin tener que, por fuerza, posarles.

La principal desventaja es que, al no tener fotos posadas ni planeadas, se está dejando todo a manos del instinto y pericias del fotógrafo. Un fotógrafo sensible entenderá que, además de contar la historia de una manera artística y sin mucha intromisión de su parte, también es importante incluir a todos los seres importantes dentro de la historia que está contando.

Si se cuenta con el apoyo de un fotógrafo detallista y atento a las cosas que son más importantes, tal vez no se necesiten fotos posadas. Si no es así, es conveniente que se plantee una mezcla entre el estilo tradicional y el documental.

Por esta razón es que entrevistar al fotógrafo es de vital importancia. Mientras más y mejor se conozca al profesional, mejor será la idea que te dará de su forma de trabajar y los valores a los cuales sujeta su trabajo. Es importante que se revise su trabajo previo para obtener una idea clara de qué es lo que se puede esperar. 

Existen algunos mitos sobre este estilo fotográfico, de los cuales hablaremos en otra publicación, pero la verdad es que es una excelente oportunidad de tener un trabajo fotográfico único, especial, e irrepetible. Eligiendo un fotógrafo talentoso y sensible se podrá disfrutar de un registro completo y emotivo del evento que se desee registrar. Es un estilo a considerar si se desea un reflejo auténtico de ese gran día y cuando posar no es lo tuyo.

Fotografía tradicional

En cualquier evento, el estilo de fotografía tradicional se caracteriza por fotos posadas y planificadas hasta el más mínimo detalle. Antiguamente, el peso de las cámaras y equipos de iluminación requerían que dichas fotos se realizaran en un estudio. Hoy en día, poseemos la ventaja de que los equipos son portátiles, tanto los de iluminación como las cámaras, lo que da una infinidad de posibilidades en cuanto a dónde se puede posar y qué tipo de fotografías se pueden tomar.

Un fotógrafo apegado al estilo tradicional seguirá una lista de fotografías predeterminada, por lo cual, se puede enfocar en crear imágenes con alto sentido estético y creativo. Generalmente, cuenta con uno o dos asistentes que le ayudan a montar el equipo de iluminación y a dirigir las poses. El resultado son fotografías bien logradas, cubriendo todo lo estipulado, por lo que no te llevarás ninguna sorpresa.

Dentro de las ventajas de este estilo de fotografías está el que tendrás la seguridad que todas las fotos que deseas estarán en el álbum o en el medio seleccionado de entrega. Además, todos los fotografiados lucirán lo mejor posible, en bellos ambientes y bien iluminados.

Sus desventajas son que las imágenes serán predecibles y carecerán de espontaneidad y de situaciones reales que probablemente sucedan en el evento. Además, el fotógrafo dirigirá muchas de las situaciones de ese día para asegurarse que todas las fotos de su lista sean tomadas y que el posar para las fotos tome gran parte del tiempo, limitando a las personas para compartir entre ellos.

Este estilo de fotografía es ideal cuando el evento es de larga duración. Por ejemplo, si es una boda donde la ceremonia empieza en la mañana, tomas un tiempo para posar después, luego un coctel temprano en la tarde, otros minutos para posar antes de una recepción más tarde, entonces cuentas con tiempo suficiente para disfrutar del evento, la boda en este caso, y de posar para las fotos.

Otro escenario que hace que este estilo de fotografía sea una buena opción, es cuando no se cuenta con un grupo muy extenso de invitados, así el evento no sea muy largo. Y claro, sin importar el tipo de evento que celebres, este es el estilo perfecto si deseas tener fotos impecables donde todos luzcan su mejor pose.

Es importante que consideres qué es lo mas importante para ti en las fotografías, qué recuerdos deseas tener del evento. Y recuerda ser franca y clara al entrevistar a los fotógrafos ya que con buena comunicación podrás disfrutar de fotos increíbles sin importar el estilo que elijas.