¿Photocall o no Photocall?

Si quieres una forma original y divertida de sorprender a tus invitados, el Photocall es una de las mejores opciones que existen. 

Pero, ¿qué es un Photocall?

Originalmente, el Photocall es el espacio que ocupan las celebridades cuando llegan a un evento, justo antes de entrar al lugar donde se celebrará el mismo, y su principal objetivo es hacer publicidad a las marcas patrocinadoras. Normalmente, en el espacio destinado al Photocall hay un fondo con los logos y nombres de las marcas y, en el  espacio entre ese fondo y los fotógrafos, los famosos posan para las cámaras.

En la actualidad, el uso del Photocall dejo de ser exclusivo de Hollywood y los festivales de cine, ya que se utilizan en todo tipo de eventos, en especial fiestas de alto prestigio y bodas.

¿En dónde se debe colocar?

El photocall normamente se encuentra enfrente de la entrada al evento. Sin embargo, nosotros recomendamos colocarlo en un lugar cerca de sitio donde se hará el cóctel. También se puede hacer de manera que lo puedas mover de lugar, sobre todo si la fiesta va a tener varios ambientes. Lo ideal es que esté en un lugar cómodo y accesible en el momento en el que los invitados ya estén muy animados.

Si te animas a colocar un Photocall en tu fiesta, no dudes en proponerlo al fotógrafo. Te en cuenta que el Photocall es tan divertido que no solo los invitados se lo pasan bien.

Mitos del estilo fotográfico documental

Cómo describimos en una publicación anterior, la fotografía documental de eventos es de todo menos tradicional. Mas bien es rebelde y está llena de mitos. Ahora, en esta edición descubrirás los 6 mitos más comunes sobre éste estilo fotográfico y la verdad al respecto.

1er mito: Sólo se toman fotos en blanco y negro.

Esta creencia es originada por el hecho de que, en sus inicios, la fotografía documental artística se tomaba en blanco y negro. Sin embargo, hoy en día y con la era digital súper desarrollada, ya no es necesario escoger entre blanco y negro, color o sepia. El estilo fotográfico dependerá enteramente del fotógrafo que elijas y su estilo profesional.

2do mito: Las fotos suelen ser granulosas y no siempre se ven claras.

Este mito se originó porque muchos fotógrafos, dedicados a éste estilo de fotografía, prefieren la luz natural al flash. Existen muchas razones para esa preferencia, empezando por el hecho de que en cuanto se ve el flash la foto deja de ser espontánea y, si se van a tomar tres fotos seguidas, para la segunda y la tercera los sujetos ya habrán notado la presencia del fotógrafo.
La verdad es que, aunque tener suficiente luz natural para crear bellas fotografías es el sueño de todo fotógrafo, no todos los lugares cuentan con condiciones de luz perfecta, por lo que muchos fotógrafos dedicados a este estilo, incorporan el uso de flashes de rebote y de reflectores. 

3ero: Nadie sale bien en las fotos espontáneas.

Hay dos razones que generan este mito. Una de ellas es el hecho de que cuando posas ya estás ofreciendo lo mejor de ti, facilitándole al fotógrafo tomar esa foto perfecta. La otra es que el fotógrafo se enfoca principalmente en los momentos y no presta suficiente atención a cómo lucen los protagonistas, pudiendo sacrificar belleza por espontaneidad. Pero no necesariamente esto tiene que ser así, siempre hay un punto medio. Es importante que estudies muy bien su trabajo y tengas una muy buena comunicación con tu fotógrafo.

4to: Es un estilo fotográfico muy impredecible.


Lo cierto es que el factor de lo impredecible lo va a marcar el evento en si. Todo evento tiene algo de impredecible desde el momento en que se reúne un grupo de individuos a celebrar un acontecimiento importante. Un punto a favor de éste estilo fotográfico es tener imágenes que reflejen lo único y especial de tus invitados.

5to: Tal vez no tengas ni una foto con tu familia.


Para que esta situación no ocurra debes asegurarte de crear momentos especiales con ellos. Así, tendrás fotos donde se incluya a tu familia sin sacrificar el estilo documental. Claro está que esto es un mayor reto que sólo posar ante la cámara todos juntos pero, definitivamente, es la mejor oportunidad de crear momentos en familia que te encantarán recordar. Sólo debes crear oportunidades para tu fotógrafo.

6to: Dependerás de lo que el fotógrafo considere que son los momentos importantes.


La mejor manera de contrarrestar esta idea es con comunicación. Si quieres tener la seguridad de que tanto los momentos que tú consideras importantes, como que tu familia y amigos estén en las imágenes; habla con tu fotógrafo y comparte con él todo lo que deseas ver en tus fotos. No hablo de una lista de fotos como en el caso de la fotografía tradicional, se trata de establecer una buena comunicación con la persona que va a fotografiar ese importante día y de darle una pauta de qué es lo más importante para ti. Esa información ayudará al fotógrafo a expresarse artísticamente y crear fotografías únicas, irrepetibles, y reflejando lo más importante de tu día.

Espero que éste artículo te ayude a conocer un poco más el estilo de fotografía documental, ampliando tu visión, conociendo las verdades y siguiendo los consejos.

Fotografía documental

En un sentido estricto, se considera fotografía documental la que constituye evidencia en relación a la realidad. Es decir, es la documentación fotográfica de las condiciones y del medio en el que se desenvuelve el hombre, tanto en forma individual como social. Desde que comenzó a usarse éste estilo de fotografía en la fotografía de eventos ha dado resultados asombrosos, convirtiéndose en uno de los estilos predominantes y de mayor éxito en cuanto a la satisfacción de los clientes.

A diferencia del reportaje gráfico o fotoperiodismo, en la fotografía documental se trata de contar una historia. Es muy común mezclar o confundir estos estilos, ya que el fotoperiodismo se nutre de la fotografía documental y forma parte de esta. Sin embargo, y a pesar de que compartan la misma técnica, el estilo documental no está atado a lo circunstancial, a la noticia como finalidad primaria como si lo es en el reportaje gráfico. Por lo tanto, constituye una reflexión del fotógrafo, un intento de comprender y, naturalmente, de mostrar al hombre en sus momentos. Aplicado a un evento social, la fotografía documental sería una documentación de los acontecimientos que cuenten la historia de una manera muy natural.

Los fotógrafos apegados a este estilo fotográfico estarán presentes en todos los momentos importantes, capturándolo todo, sin tomar fotografías posadas de ningún tipo ni manipular ninguna de las situaciones. Por lo tanto, el tipo de fotografías que se obtendrán serán francas y espontáneas.

La ventaja más importante de este estilo es que las fotografías del evento serán realmente únicas, ya que no habrá una lista de poses, ni nada por el estilo, que sea "igual" a la de otros eventos similares. Además, el fotógrafo no se "siente" ya que un fotógrafo periodista no estará acomodando a las personas para una u otra pose. Más bien el fotógrafo (o equipo de fotógrafos) está ahí presente pero sin ser muy notados tomando las fotos que su instinto le dicta son importantes.

Esto trae como consecuencia que los protagonistas puedan estar más relajados y a gusto en el evento, ya que no estarán posando para las fotos. Se pueden entregar a disfrutar el día de lleno y olvidarse del fotógrafo. Asimismo, las fotografías tendrán un look mucho más natural y espontáneo porque el fotógrafo sabrá tomar las fotos cuando todos los sujetos luzcan bien sin tener que, por fuerza, posarles.

La principal desventaja es que, al no tener fotos posadas ni planeadas, se está dejando todo a manos del instinto y pericias del fotógrafo. Un fotógrafo sensible entenderá que, además de contar la historia de una manera artística y sin mucha intromisión de su parte, también es importante incluir a todos los seres importantes dentro de la historia que está contando.

Si se cuenta con el apoyo de un fotógrafo detallista y atento a las cosas que son más importantes, tal vez no se necesiten fotos posadas. Si no es así, es conveniente que se plantee una mezcla entre el estilo tradicional y el documental.

Por esta razón es que entrevistar al fotógrafo es de vital importancia. Mientras más y mejor se conozca al profesional, mejor será la idea que te dará de su forma de trabajar y los valores a los cuales sujeta su trabajo. Es importante que se revise su trabajo previo para obtener una idea clara de qué es lo que se puede esperar. 

Existen algunos mitos sobre este estilo fotográfico, de los cuales hablaremos en otra publicación, pero la verdad es que es una excelente oportunidad de tener un trabajo fotográfico único, especial, e irrepetible. Eligiendo un fotógrafo talentoso y sensible se podrá disfrutar de un registro completo y emotivo del evento que se desee registrar. Es un estilo a considerar si se desea un reflejo auténtico de ese gran día y cuando posar no es lo tuyo.

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